Rick Rubin är olik alla andra musikproducenter i historien. Han spelar inga instrument, vet inte hur man sköter ett mixerbord och påstår själv att han ”inte kan någonting om musik”. Ändå har han producerat några av de mest inflytelserika albumen under de senaste fyrtio åren och arbetat med artister som spänner från Beastie Boys och Red Hot Chili Peppers till Johnny Cash och Adele.
Hur lyckas en man utan tekniska musikkunskaper ständigt vägleda artister till deras absolut bästa verk?
I den här sammanställda frågestunden utforskar vi Rubins kreativa filosofi, med utgångspunkt i hans decennier av studioarbete och hans bästsäljande bok, The Creative Act: A Way of Being.
Fråga: Du säger ofta att du saknar tekniska kunskaper. Vad är din roll i studion?
Rick Rubin: Min roll har väldigt lite att göra med den tekniska biten av att göra en skiva. Jag vet inte hur man styr ett mixerbord. Istället är mitt jobb att lyssna — verkligen lyssna — och hjälpa artisten att inte stå i vägen för sig själv.
De flesta artister lider av att de tänker för mycket. De oroar sig för radiospelningar, budgetar eller vad deras fans vill ha. Jag försöker skapa en miljö där inget av det existerar. Vi fokuserar helt på vad som känns äkta i stunden.
Fråga: Hur skapar du en sådan miljö?
Rick Rubin: Det börjar med rummet. En inspelningsstudio ska inte kännas som ett kontor eller ett högteknologiskt laboratorium. Den ska kännas som en fristad. Jag gillar varm belysning, bekväma sittplatser och inga distraktioner.
När vi producerade Red Hot Chili Peppers Blood Sugar Sex Magik 1991 hyrde vi inte en vanlig studio. Vi hyrde en stor, sägs det, hemsökt herrgård i Laurel Canyon. Bandet bodde där, åt där och spelade in där. Det kändes mer som ett kreativt läger än ett jobb.
Fråga: I din bok skriver du om ”konsten att lyssna”. Varför är det så avgörande?
Rick Rubin: Att lyssna är den ultimata kreativa handlingen. De flesta människor hör musik, men de lyssnar inte. När vi lyssnar på djupet, utan att tänka på vad vi ska säga härnäst eller hur vi ska redigera det, börjar vi känna de små nyanserna.
Jag låter ofta artister sitta framför monitorerna, blunda och bara uppleva låten. Vi lyssnar på den tio gånger i rad och fokuserar på olika element varje gång. Du skulle bli förvånad över hur många detaljer som avslöjar sig när du verkligen är uppmärksam.
"Naturens kraft är vad all konst strävar efter att vara. Ju mer vi kan stämma av mot universums harmoni, desto mer resonant blir vår konst. Vårt jobb är inte att skapa, utan att ta emot och översätta."
— Rick Rubin, The Creative ActFråga: Vilka råd har du till sovrumsproducenter och oberoende artister?
Rick Rubin: Gör inte konst för en publik. Gör konst för dig själv. I samma sekund som du börjar tänka: ”Kommer folk att gilla den här ackordföljden?” eller ”Är det här beatet tillräckligt kommersiellt?”, gör du inte längre konst; då gör du en kommersiell produkt.
Bygg upp din smak. Lita på din intuition. Om något gör dig upprymd, då är det bra. Det är den enda kompass du har.
Öva på djuplyssning med Mazmazika
Är du redo att öva på djuplyssning och studera hur professionella mixar är uppbyggda? Använd Mazmazikas Vocal Remover för att isolera sång och analysera subtila reverb och delay, eller börja skapa dina egna intuitiva beats med vår Beatmaker online redan idag!