Ascultați radioul o săptămână și veți auzi aceleași câteva progresii de acorduri iar și iar. Nu este vorba de lene. O progresie este un traseu prin tonalitate pe care urechea îl găsește satisfăcător, iar trasee satisfăcătoare nu sunt chiar atât de multe. Odată ce le cunoașteți pe cele frecvente după nume și după sonoritate, învățarea pieselor, compoziția și improvizația devin mult mai rapide.
Acest ghid numește progresiile pe care le veți întâlni cel mai des, le arată în cifraj roman ca să funcționeze în orice tonalitate, oferă exemple binecunoscute și se încheie cu o metodă practică de a verifica ce face cu adevărat o piesă.
Un minut de recapitulare a cifrajului roman
Acordurile construite pe fiecare treaptă a gamei majore se numerotează de la I la vii. Majusculele înseamnă major, minusculele înseamnă minor. În Do major: I = C, ii = Dm, iii = Em, IV = F, V = G, vi = Am, vii° = Bdim. Scrise astfel, progresiile pot fi mutate în orice tonalitate fără a redenumi nimic, iar asemănarea de familie dintre piese devine evidentă.
Dacă cifrajul roman vă este nou, referința de game și acorduri arată fiecare tonalitate dintr-o privire, iar lecția 7 din cursul de teorie tratează armonia de la zero.
Progresii pop
I–V–vi–IV (C–G–Am–F). Cea mai folosită progresie din ultimii treizeci de ani. Începe luminos, coboară în relativa minoră și se ridică din nou. Printre exemple: "Let It Be" (Beatles), "No Woman, No Cry" (Bob Marley), "With or Without You" (U2) și "Someone Like You" (Adele). Porniți din orice punct al buclei și obțineți altă stare: vi–IV–I–V (Am–F–C–G) este varianta mai întunecată, "sensibilă", folosită în "Zombie" (Cranberries) și în nenumărate balade.
I–vi–IV–V (C–Am–F–G). Progresia anilor '50, sau schimbările doo-wop: "Stand by Me", "Earth Angel", "Every Breath You Take". Mai lentă și mai nostalgică decât I–V–vi–IV, pentru că acordul minor apare devreme.
I–IV–V (C–F–G). Trei acorduri și adevărul. "La Bamba", "Twist and Shout", cea mai mare parte a muzicii folk și country și coloana vertebrală a blues-ului de mai jos. Dacă le puteți cânta pe aceste trei în câteva tonalități, puteți acompania sute de piese.
vi–IV–I–V și I–V–vi–iii–IV. Bucle mai lungi, care adaugă acordul iii pentru puțin mai multă culoare. "Canon in D" de Pachelbel este în esență I–V–vi–iii–IV–I–IV–V, iar muzica pop l-a împrumutat de atunci încolo.
Progresii rock
I–bVII–IV (C–Bb–F). Sonoritatea mixolidică a rock-ului clasic. Acordul construit pe treapta a șaptea coborâtă nu aparține gamei majore, exact de aceea sună dur. "Sweet Child o' Mine" (strofa), "Sympathy for the Devil", "Hey Jude" (finalul).
i–bVII–bVI–bVII (Am–G–F–G). Bucla rock în minor natural. "All Along the Watchtower", "Stairway to Heaven" (secțiunea de solo), "Rolling in the Deep".
I–IV–vi–V și IV–I–V–vi. Rotații ale buclei pop pe care multe refrene rock le preferă, pentru că refrenul poate ateriza pe I sau pe IV, câștigând elan.
Riffuri de power chords pe i–bIII–bVII. Am–C–G în la minor; sonoritatea unei bune părți din punk și grunge, adesea cu acordurile cântate doar ca cvinte.
Blues-ul și forma de 12 măsuri
Blues-ul de 12 măsuri este un tipar fix de douăsprezece măsuri construit pe I, IV și V, de regulă sub formă de acorduri de septimă de dominantă:
| Măsurile 1–4 | Măsurile 5–8 | Măsurile 9–12 |
|---|---|---|
| I – I – I – I | IV – IV – I – I | V – IV – I – V |
În la: A7 patru măsuri, D7 două, A7 două, apoi E7, D7, A7, E7. "Johnny B. Goode", "Hound Dog", "Sweet Home Chicago" și mii de piese de jazz și rock îl folosesc într-o formă sau alta. Varianta "quick change" trece la IV încă din măsura 2. Muzicienii de jazz adaugă întoarceri ii–V în măsurile 9-12 și substituie acordurile după voie, dar scheletul rămâne.
Progresii de jazz
ii–V–I (Dm7–G7–Cmaj7). Cea mai importantă progresie din jazz. Acordul ii pregătește dominanta, iar dominanta se rezolvă acasă. Învățați să o auziți și jumătate din orice standard devine lizibilă. Piesele sunt adesea înlănțuiri de ii–V–I în tonalități diferite: "Autumn Leaves", "All the Things You Are", "Fly Me to the Moon".
I–vi–ii–V (Cmaj7–Am7–Dm7–G7). Rhythm changes, după "I Got Rhythm" de Gershwin. Secțiunea A a zeci de teme bebop și întoarcerea de la finalul a nenumărate refrene.
iii–vi–ii–V. Aceeași idee, pornind cu un acord mai devreme; o modalitate frecventă de a face întoarcerea către începutul formei.
ii–V–i minor (Dm7b5–G7b9–Cm). Varianta în tonalitate minoră, cu un ii semidiminuat și o dominantă alterată. "Autumn Leaves" trece constant între versiunea majoră și cea minoră.
Substituția de triton și "backdoor". Înlocuirea lui G7 cu Db7 (la distanță de triton) sau abordarea lui I dinspre bVII7 (Bb7 spre Cmaj7) sunt modurile standard prin care muzicienii de jazz deghizează un ii–V–I. Dacă un acord "ar trebui" să fie V și sună mai ciudat, de obicei una dintre acestea se întâmplă.
Cum să le auziți
Progresiile sunt tipare de tensiune și destindere, iar linia de bas le trădează de obicei.
- Găsiți întâi acordul de acasă. Este acolo unde piesa se odihnește, de regulă ultimul acord al refrenului. Totul se măsoară în raport cu el. Ghidul nostru despre găsirea tonalității unei piese parcurge acest pas.
- Ascultați coborârea spre vi. Trecerea de la I la vi (C spre Am) are o îmblânzire caracteristică; este momentul din I–V–vi–IV în care se schimbă starea.
- Ascultați atracția lui V. Un acord de dominantă vrea să meargă acasă. Dacă un acord vă face să vă aplecați înainte, este probabil V (sau un substitut).
- Numărați măsurile. Majoritatea progresiilor pop au patru acorduri pe patru sau opt măsuri. Dacă o progresie pare mai lungă, probabil auziți două bucle, una de strofă și una de refren.
Instrumentul de educare a auzului are un mod dedicat progresiilor de acorduri, care redă exact aceste tipare și vă cere să le numiți, transformând recunoașterea în obișnuință în câteva săptămâni. Articolul Cum să identificați progresiile de acorduri după ureche descrie o rutină de exercițiu pentru asta.
Verificați orice piesă într-un minut
Când urechea ezită, cereți o a doua opinie. Lipiți un link de YouTube sau SoundCloud în analizatorul de acorduri și acesta returnează tonalitatea și fiecare schimbare de acord cu momentul exact, sincronizat cu videoclipul. Convertiți acordurile în cifraj roman pornind de la tonalitatea detectată și numele progresiilor de mai sus vă vor sări în ochi: majoritatea pieselor se dovedesc a fi una dintre ele, sau două care alternează între strofă și refren. Peste 180.000 de piese sunt deja analizate în biblioteca de acorduri, dacă preferați să răsfoiți în loc să analizați.
Cum folosiți progresiile în compozițiile proprii
A împrumuta o progresie nu înseamnă a fura o piesă; melodia, ritmul, versurile și aranjamentul fac o piesă recognoscibilă, iar fiecare progresie de aici se află de multă vreme în domeniul public. Două obiceiuri fac progresiile împrumutate să sune proaspăt:
- Schimbați ritmul și acordul de pornire. vi–IV–I–V are aceleași acorduri ca I–V–vi–IV, dar altă stare, iar deplasarea schimbărilor în afara timpului tare schimbă complet senzația.
- Adăugați un acord din afara tonalității. Un bVII într-o buclă pop, o dominantă secundară (re major în Do, care duce la G) sau un iv împrumutat (Fm în Do) oferă urechii o surpriză pe ciclu, ceea ce de obicei este tot ce îi trebuie unei piese.
Încercați la pianul virtual: padurile de acorduri redau poziții complete, așa că puteți parcurge aceste progresii cu un singur deget și puteți auzi cum se comportă fiecare înainte de a scrie o notă de melodie.